Οι Ταινίες της ΣΙΝΕΦΙΛ Εβδομάδας

ΣΙΝΕΦΙΛ
ΧΟΜΠΙΤ: Η ΜΑΧΗ ΤΩΝ ΠΕΝΤΕ ΣΤΡΑΤΩΝ: Με την ανάκτηση του Βασίλειου των Νάνων από τον δράκο Νοσφιστή, ο Μπίλμπο και οι δεκατρείς Νάνοι έχουν άθελά τους συμβάλει στην εξάπλωση μιας φονικής δύναμης. Ο εξοργισμένος Νοσφιστής επιτίθεται στους ανυπεράσπιστους κατοίκους της Λιμνούπολης. Παράλληλα, κυριευμένος από το πάθος του για πλούτο, ο Θόριν Δρύασπις βάζει τον θησαυρό πάνω από την τιμή και τους φίλους του.

Παραμονεύουν όμως μεγαλύτεροι κίνδυνοι, τους οποίους γνωρίζει μόνο ο Γκάνταλφ. Ο μεγάλος εχθρός τους, Σάουρον, έχει στείλει λεγεώνες από Όρκ για να επιτεθούν στο Βουνό της Μοναξιάς. Η φυλή των Νάνων, τα Ξωτικά και οι Άνθρωποι πρέπει να αποφασίσουν είτε να ενώσουν τις δυνάμεις τους, είτε να καταστραφούν. Ο Μπίλμπο θα πρέπει να πολεμήσει τόσο για τη ζωή του όσο και για των συντρόφων του, στην επική Μάχη των Πέντε Στρατών, καθώς το μέλλον της Μέσης Γης παραμένει αβέβαιο.

Η κινηματογραφική τριλογία του Hobbit (το πρώτο βιβλίο στο οποίο ο Τόλκιν μάς συστήνει την Μέση Γη, τους κατοίκους και τη μυθολογία της) φτάνει θριαμβευτικά στο τέλος της, αν και θα μείνει για πάντα στη σκιά της τριλογίας (λογοτεχνικής και κινηματογραφικής) του Άρχοντα των Δαχτυλιδιών, της οποίας το prequel αποτελεί. Κατανοούμε τη δυσκολία του σκηνοθέτη να αποχωριστεί τους ήρωες (αλλά και τους συνεργάτες) του, αλλά όχι και την ανάγκη αυτή η δεύτερη επίσκεψη στο μαγικό σύμπαν του λογοτεχνικού έργου και της κινηματογραφικής μεταφοράς του να επεκταθεί σε τρία μέρη, εκεί που μία ταινία θα ήταν αρκετή.

Είναι βέβαιο πως οι λάτρεις και των έξι ταινιών θα μείνουν συνεπαρμένοι από το Χόμπιτ: Η Μάχη των Πέντε Στρατών. Είναι η πιο θεαματική, πιο σκοτεινή και πιο ενδιαφέρουσα από τις τρεις ταινίες της σειράς, ίσως και να μελαγχολήσουν λίγο, αποχαιρετώντας για πάντα τους αγαπημένους του ήρωες. Η αλήθεια είναι πως αυτή η αίσθηση τονίζεται ιδιαίτερα, ενώ οι θεματικές «γέφυρες» που ενώνουν τους Πέντε Στρατούς με την τριλογία του Άρχοντα, θα αναγκάσουν μερικούς να ανατρέξουν σε αυτήν (οι ειδικές extended εκδοχές είναι εξαιρετικές).

Ιnfo: Χόμπιτ: Η Μάχη των Πέντε Στρατών (The Hobbit: The Battle of the Five Armies). Περιπέτεια Φαντασίας. Νέα Ζηλανδία – ΗΠΑ 2014. Πρεμιέρα: Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου. Σκηνοθεσία: Πίτερ Τζάκσον. Παίζουν: Μάρτιν Φρίμαν, Ρίτσαρντ Άρμιταζ, Ίαν ΜακΚέλεν, Ιβάντζελαϊν Λίλι, Λουκ Έβανς, Λι Πέις, Μπένεντικτ Κάμπερμπατς, Τζέιμς Νέσμπιτ, Κεν Σκοτ, Στίβεν Φράι, Κέιτ Μπλάνσετ, Ίαν Χολμ, Κρίστοφερ Λι, Χιούγκο Γουίβινγκ, Ορλάντο Μπλουμ. Διανομή: Village Films.




ΚΕΛΙ ΑΠΟ ΧΡΥΣΑΦΙ: Ο Χουάν, η Σάρα και ο Σάμουελ, τρεις έφηβοι από τη Γουατεμάλα, επιχειρούν να διασχίσουν τα σύνορα και να φτάσουν, διασχίζοντας το Μεξικό, στην Αμερική, αναζητώντας μια καλύτερη ζωή. Κατά τη διάρκεια του οδοιπορικού τους, συναντούν τον Τσακ, έναν Ινδιάνο ο οποίος δεν μιλά λέξη Ισπανικά. Αν και ο Χουάν δεν τον συμπαθεί, ταξιδεύουν μαζί με κάθε δυνατό τρόπο: πότε σε οροφές τρένων, πότε περπατώντας σε σιδηροδρομικές γραμμές, διεκδικώντας ένα καλύτερο μέλλον. Σύντομα όμως θα αναγκαστούν να έρθουν αντιμέτωποι με τη σκληρή πραγματικότητα του κόσμου που τους περιβάλλει.

Ο Ισπανός οπερατέρ Ντιέγκο Κεμάντα-Ντίεζ έχει δουλέψει σε μεγάλες χολιγουντιανές παραγωγές (Σε 60 Δευτερόλεπτα, Man of Fire, Swordfish) αλλά και σε μικρότερες παραγωγές (Ο Επίμονος Κηπουρός, 21 Γραμμάρια, Ψωμί και Τριαντάφυλλα, Γη κι Ελευθερία). Η πρώτη του ταινία σαν σκηνοθέτης εμπνέεται από αυτές τις πιο ανεξάρτητες συνεργασίες του, ιδιαίτερα από τη δουλειά του δίπλα στον Κεν Λόουτς (Jimmy’s Hall).
Το βραβευμένο με τον Χρυσό Αλέξανδρο, αλλά και το βραβείο κοινού το 2013 στη Θεσσαλονίκη Κελί Από Χρυσάφι χρωστάει τον τίτλο του (Το Χρυσό Κλουβί) στην ονομασία που έχουν δώσει οι ίδιοι οι λατινικής καταγωγής και χωρίς χαρτιά μετανάστες στις ΗΠΑ για τον χωρίς δικαιώματα τρόπο ζωής τους στις παρυφές και στη σκιά της κοινωνίας των «ίσων ευκαιριών και της δικαιοσύνης για όλους».

Η Οδύσσεια των τεσσάρων παιδιών (όλα τους εξαιρετικοί ερασιτέχνες ηθοποιοί), τα οποία έρχονται αντιμέτωπα με την αγριότητα (μπάτσοι, στρατός, εθνοφύλακες, δουλέμποροι, συμμορίες) αλλά και με την καλοσύνη (ενίοτε) του κόσμου, αν και μοιάζει θεματικά με το δραματοποιημένο ντοκιμαντέρ In This World (2002) του Μάικλ Γουίντερμποτομ (πολλές σκηνές αποπνέουν την αίσθηση του ντοκουμέντου), διαθέτει ταυτόχρονα και έντονο λυρισμό, δραματική ένταση και κοφτερή πολιτική ματιά. Η προτελευταία σκηνή στο εργοστάσιο επεξεργασίας και τυποποίησης κρέατος στις ΗΠΑ δίνει έναν ξεκάθαρο συμβολισμό για το τι αντιπροσωπεύουν οι παράτυποι φτωχοί μετανάστες στον Δυτικό Κόσμο. Η δε παγωνιά ενός ονείρου που έχει πλέον μετατραπεί σε εφιάλτη, στο βλέμμα του Χουάν στην τελευταία σκηνή, θα στοιχειώσει με την απελπισία του τη σινεφίλ μνήμη μας για πάντα.

Ιnfo: Κελί Από Χρυσάφι (La Jaula de Oro/The Golden Dream). Κοινωνική Δραματική. Γουατεμάλα – Ισπανία – Μεξικό 2013. Πρεμιέρα: Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου. Σκηνοθεσία: Ντιέγκο Κεμάντα-Ντίεζ. Παίζουν: Μπράντον Λόπεζ, Κάρεν Μαρτίνεζ, Ροντόλφο Ντομίνγκεζ. Διανομή: StraDa Films.




MAGICAL GIRL: Αποφασισμένος να αγοράσει στη δωδεκάχρονη κόρη του που πάσχει από λευχαιμία ένα πανάκριβο μοναδικό φόρεμα, πιστό αντίγραφο μιας ηρωίδας που αγαπά (επιθυμία την οποία πληροφορείται όταν διαβάζει κρυφά το ημερολόγιό της), ο πατέρας της Λουίς θα σκεφτεί να εκβιάσει μια πλούσια γυναίκα γεμάτη ψυχολογικά προβλήματα που θα γνωρίσει τυχαία. Όταν όμως αυτή τελικά οδηγηθεί εξαιτίας του σε ένα σκοτεινό μονοπάτι, θα ζητήσει εκδίκηση με τη βοήθεια ενός άντρα από το παρελθόν της.

Άλλο ένα λαμπρό δείγμα του ισπανικού κινηματογράφου της πρόσφατης παραγωγής, το οποίο έρχεται να δώσει νέα πνοή στην τοπική παράδοση που συνδυάζει το σουρεαλιστικό πνεύμα του Μπουνιουέλ, τον Σάουρα των ’70s και τη σκοτεινή θεματογραφία του Αλεχάνδρο Αμενάμπαρ. Σπονδυλωτό, χωρισμένο σε υποκεφάλαια (Κόσμος, Σατανάς, Σάρκα. Οι τρεις εχθροί της ψυχής σύμφωνα με την Καθολική κατήχηση), με τη μορφή ενός παζλ, τρομακτικό και ταυτόχρονα σαρκαστικά αστείο, παγωμένο, συναρπαστικό, αλλά και βαθιά συγκινητικό, το Magical Girl (η πιο αγαπημένη φετινή Ισπανική ταινία για τον Πέδρο Αλμοδόβαρ), τοποθετεί τον Κάρλος Βερμούτ στον κινηματογραφικό χάρτη με τα πιο υποσχόμενα ονόματα του παγκόσμιου κινηματογράφου σήμερα.

Ιnfo: Magical Girl. Δραματικό Ψυχολογικό Θρίλερ. Ισπανία – Γαλλία 2014. Πρεμιέρα: Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου. Σκηνοθεσία – Σενάριο: Κάρλος Βερμούτ. Παίζουν: Λούις Μπερμέχο, Χοσέ Σακριστάν, Μπάρμπαρα Λένι, Χούλιο Αρόχο, Λουτσία Πολάν. Διανομή: Weird Wave.




Η ΑΓΑΠΗ ΕΙΝΑΙ ΠΑΡΑΞΕΝΗ: Μετά από σαράντα χρόνια σχέσης, ο Μπεν και ο Τζορτζ παντρεύονται σε μία ειδυλλιακή τελετή που λαμβάνει χώρα στο Μανχάταν. Όμως, ο Τζορτζ θα χάσει τη δουλειά του πολύ σύντομα και το ζευγάρι θα χρειαστεί όχι μόνο να πουλήσει το κομψό διαμέρισμά του αλλά και να χωριστεί σε διαφορετικά σπίτια, μέχρι να βρεθεί μια οικονομικά βιώσιμη λύση. Ο Τζορτζ μετακομίζει στο μικροσκοπικό διαμέρισμα δύο φίλων, ενώ ο Μπεν φιλοξενείται στο σπίτι του ανιψιού του, της γυναίκας και του έφηβου γιου τους, με τον οποίο μάλιστα μοιράζεται μια κουκέτα. Εκτός από τον αποχωρισμό, οι δύο άντρες θα έρθουν αντιμέτωποι με τα προβλήματα και τις εντάσεις των ανθρώπων που τους ευεργετούν.

Συγκινητική και βαθιά ανθρώπινη δραματική κομεντί η οποία γεννήθηκε σαν ιδέα στο μυαλό του σκηνοθέτη της Άιρα Σακς μετά τον δικό του γάμο με τον σύντροφό του, ζωγράφο Μπόρις Τόρες το 2011. Ήθελε να κάνει μια ταινία για την αγάπη από τη συγκεκριμένη οπτική της ηλικίας (49) και της εμπειρίας του και ταυτόχρονα να φανταστεί πώς θα μπορούσε να εξελιχτεί και να διαρκέσει η δική του σχέση σε ένα φανταστικό μέλλον.

Η Αγάπη Είναι Παράξενη διαθέτει Έλληνα διευθυντή φωτογραφίας (Χρήστος Βουδούρης) και Έλληνα συμπαραγωγό (Χρήστος Β. Κωνσταντακόπουλος), ζεστή καρδιά, τρυφερό βλέμμα, κατανόηση για τα ανθρώπινα και δύο εξαιρετικούς πρωταγωνιστές. Τον Άλφρεντ Μολίνα τον ξέρουμε, τον πιστεύουμε και τον αγαπάμε. Η μεγάλη έκπληξη είναι ο βετεράνος «κακός» Τζον Λίθγκοου, στον καλύτερο κινηματογραφικό ρόλο της καριέρας του. Τελικά αυτή η αγάπη μόνο παράξενη δεν είναι.

Ιnfo: Η Αγάπη Είναι Παράξενη (Love is Strange). Κοινωνική Δραματική. ΗΠΑ – Γαλλία – Βραζιλία – Ελλάδα 2014. Πρεμιέρα: Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου. Σκηνοθεσία: Άιρα Σακς. Παίζουν: Τζον Λίθγκοου, Άλφρεντ Μολίνα, Μαρίσα Τομέι. Διανομή: Feelgood Entertainment.




ΤΟ ΑΓΟΡΙ ΚΑΙ Ο ΚΟΣΜΟΣ: O Cuca είναι ένα αγόρι που ζει σε ένα σπιτάκι στην εξοχή με τους γονείς του. Όταν ο πατέρας του φεύγει για δουλειά, του λείπει τόσο πολύ που αποφασίζει να τον γυρέψει στη γύρω αγροτική περιοχή. Μια σειρά από γεγονότα τον φέρνουν στην πόλη, όπου συνεχίζει την αναζήτησή του, σε ένα καθεστώς στρατιωτικής, βιομηχανικής και οικονομικής δικτατορίας. Δυο άγνωστοί του άντρες, πρώτα ένας ασθενικός εργάτης στα βαμβακοχώραφα και στη συνέχεια ένας νεαρός εργάτης κλωστοΰφαντουργίας που ζει στις φαβέλες των λόφων γύρω από την πόλη, θα επωμιστούν το «βάρος» του.

Κάπου ανάμεσα στις παιδικές ζωγραφιές και το ψυχεδελικό trip, η ταινία του Βραζιλιάνου Αλέ Αμπρέου μιλάει εξίσου σε μικρούς και μεγάλους για τα κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της χώρας του (αλλά και ολόκληρου του σύγχρονου κόσμου), μέσα από την οπτική ενός μικρού παιδιού που ανακαλύπτει μέσα από την αναζήτηση της μοναδικής σταθερής για την ύπαρξή του, τον απάνθρωπο και καταπιεστικό τρόπο λειτουργίας του καπιταλιστικού μοντέλου.

Με αναφορές στη Χρωματοφοβία του Ραούλ Σερβέ (στη σκηνή του πολέμου των δύο πουλιών) και το ομορφότερο σάουντρακ (Ruben Feffer, Gustavo Kurlat, Barbatuques, GEM – Grupo Experimental de Musica, Emicida, Nana Vasconselos) των τελευταίων χρόνων, Το Αγόρι και ο Κόσμος είναι ένα συγκλονιστικό animation -η ανατροπή του τέλους, νοηματοδοτεί με καινούργιο τρόπο τα όσα έχουν προηγηθεί- αντίδοτο στους ψηφιακούς γίγαντες του Χόλιγουντ. Γιατί ό,τι κι αν μας λένε, ένας άλλος κόσμος είναι εφικτός.

Ιnfo: Το Αγόρι και ο Κόσμος (O Menino e o Mundo). Κινούμενα Σχέδια. Βραζιλία 2013. Πρεμιέρα: Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου. Σκηνοθεσία – Σενάριο: Αλέ Αμπρέου. Με τις φωνές των: Μάρκο Αουρέλιο Κάμπος, Βινίσιους Γκαρσία, Λου Χόρτα. Διανομή: Νεανικό Πλάνο.




ΟΙ ΑΙΣΘΗΜΑΤΙΕΣ: Ένας μεσήλικας αστός υπεράνω πάσης υποψίας, με το παρατσούκλι ο «Δάσκαλος», ζει απομονωμένος στην παραθαλάσσια έπαυλή του μαζί με την έφηβη κόρη του. Στη πραγματικότητα, είναι ένας αρχαιοκάπηλος τοκογλύφος που διακινεί τα κλοπιμαία του μέσα σε νεκροφόρες που διασχίζουν την Αθήνα. Τις βρομοδουλειές του έχουν αναλάβει δύο νεαροί: o Eρμής και ο Γιάννης. Έκαστος διαπράττει από ένα μοιραίο λάθος. Ο μεν Ερμής ερωτεύεται την έφηβη κόρη του Δασκάλου, ο δε Γιάννης παθιάζεται με μία πόρνη. Αμφότεροι, ως Αισθηματίες, πρέπει να βγουν από τη μέση.

Πρόκειται για την επιστροφή του Νίκου Τριανταφυλλίδη πίσω από την κάμερα. Οι Αισθηματίες είναι ένα ανατρεπτικά χιουμοριστικό αθηναϊκό νεο-νουάρ για την καταστροφική όσο και λυτρωτική δύναμη της αγάπης. Σκληροτράχηλα αλλά μεγαλόκαρδα αρσενικά και εύθραυστες αλλά μοιραίες γυναίκες μιας άλλης εποχής -τότε που ο κυνισμός δεν ήταν τίποτε άλλο παρά το προσωπείο μιας άκρατης ευαισθησίας και η αφόρητη σκληρότητα, ο μανδύας που κάλυπτε και κρατούσε υπό έλεγχο προσωπικά πάθη που φλέγονταν- δρουν, αντιδρούν, συγκρούονται κι ερωτεύονται παρορμητικά, ωσάν η κάθε ημέρα να είναι η τελευταία μέρα της ζωής τους.

Κινηματογραφικές αναφορές (από την Περιφρόνηση του Γκοντάρ μέχρι την Λολίτα του Κιούμπρικ) και μουσικές πινελιές (από τους Αλιείς Μαργαριταριών του Μπιζέ μέχρι το Συγχώρα με που φεύγω του Λευτέρη Μυτιληναίου), εναρμονίζονται στο γνωστό, ροκ αισθητικής σύμπαν του σκηνοθέτη (Screaming Jay Hopkins: I Put a Spell on Me, Μαύρο Γάλα, Ράδιο Μόσχα), υπό το υποψήφιο για βραβείο από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου σάουντρακ του The Boy (Αλέξανδρου Βούλγαρη).

Ιnfo: Οι Αισθηματίες. Δραματική Αισθηματική Νουάρ. Ελλάδα 2014. Πρεμιέρα: Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου. Σκηνοθεσία: Νίκος Τριανταφυλλίδης. Παίζουν: Τάκης Μόσχος, Δημήτρης Λάλος, Χάρης Φραγκούλης, Ηλιάνα Μαυρομάτη, Ευτυχία Γιακουμή, Αθηνά Παππά, Ρένος Χαραλαμπίδης, Αλέξανδρος Βούλγαρης, Μπλέιν Ρένινγκερ. Διανομή: Seven Films & Spentzos Film.




Η ΑΠΟΣΤΑΣΗ ΜΕΤΑΞΥ ΜΑΣ: Βαρκελώνη 2014. Ένα ζευγάρι ζει τον έρωτά του. Μόλις αποφασίσουν να τον γονιμοποιήσουν και να κάνουν το επόμενο βήμα, πρέπει αιφνιδιαστικά να ζήσουν ένα χρόνο χωριστά. Δυο πόλεις -Λος Άντζελες, Βαρκελώνη- κι ένας ωκεανός ανάμεσα. Η αγάπη είναι το μοναδικό όπλο της Αλεξάνδρα και του Σέρχιο και οι υπολογιστές, τα μόνα τους εργαλεία για να πολεμήσουν τα 10.000 χιλιόμετρα που τους χωρίζουν από το μέλλον που έχουν ονειρευτεί.

Αισθηματική ισπανική ταινία που σχολιάζει εύστοχα ένα σύγχρονο κοινωνικό φαινόμενο με άμεσο και ευρηματικό τρόπο, αποδεικνύοντας πως ακόμα και στην εποχή των υπολογιστών και των smart phones, οι ανθρώπινες σχέσεις, είτε εξ αποστάσεως είτε όχι, δεν είναι μια εύκολη υπόθεση. Μακρινό και ρεαλιστικό ξαδερφάκι του Δικός Της του Σπάικ Τζόνζι, Η Απόσταση Μεταξύ Μας διαθέτει αυθεντικούς χαρακτήρες, λιτό σενάριο χωρίς υπερβολές και γραφικότητες τύπου Άρλεκιν, καθώς και δύο γοητευτικούς πρωταγωνιστές. Αλεξάνδρα, η Νατάλια Τένα -η Όσα του Game of Thrones.

Ιnfo: Η Απόσταση Μεταξύ Μας (10.000 km). Αισθηματική Δραματική Κομεντί. Ισπανία 2014. Πρεμιέρα: Πέμπτη 18 Δεκεμβρίου. Σκηνοθεσία: Κάρλος Μάρκες-Μαρσέ. Παίζουν: Νατάλια Τένα, Ντάβιντ Βερδαγουέρ. Διανομή: Μικρόκοσμος.

εμφάνιση σχολίων