CULTURE Νοέμβριος στη Στέγη

CULTURE «Ο Γυάλινος Κόσμος» του Tennessee Williams - Η Isabelle Huppert σε σκηνοθεσία Ivo van Hove #ΘΕΑΤΡΟ: «Στον “Γυάλινο Κόσμο” ανακάλυψα έναν κόσμο χωρίς ορατό ηρωισμό, έναν κόσμο που τον κατοικούν εύθραυστοι άνθρωποι. Οι ήρωες είναι γεμάτοι αμφιβολίες, ουλές και μυστικά» αναφέρει ο Ivo van Hove, που επιστρέφει στη Στέγη με το αριστούργημα του Tennessee Williams και προσφέρει στην Isabelle Huppert έναν από τους πιο θρυλικούς ρόλους του αμερικανικού ρεπερτορίου. «Ο Γυάλινος Κόσμος», 13 και 14 Νοεμβρίου.

Διαβάστε επίσης: 4 διεθνείς παραστάσεις στη Στέγη

Έργο για Έναν Άνθρωπο Μονάχα -–Ιώκο Ιωάννης Κοτίδης #VISUAL ART: Ανεβαίνοντας τη Διονυσίου Αρεοπαγίτου, δίπλα από την Ωνάσειο Βιβλιοθήκη, εκεί όπου κάποτε ήταν η «Μάντρα» του Αττίκ, ένα black box μας προσκαλεί σε μια φορτισμένη εμπειρία. Τι σημαίνει να αφιερώνω το απόλυτο τραγούδισμα του έρωτά μου σε ένα πρόσωπο που δεν είναι πια εδώ; Σημαίνει πως προσπαθώντας να ταξινομήσω όλα μου τα σημαντικά, καταλήγω να δημιουργώ για τον Έναν-Μου-Άνθρωπο. Το «Έργο για Έναν Άνθρωπο Μονάχα» είναι μια τριλογία-σύνθεση εικαστικών, μουσικών και παραστατικών τεχνών, με θέμα την εξομολόγηση. Έως 14 Νοεμβρίου

Διαβάστε σχετικά άρθρα:
Ερωτική εξομολόγηση στην πιο ιστορική μάντρα της πόλης
Αντίστροφη αφιέρωση

Stones and Bones #ΧΟΡΟΣ #ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΠΡΕΜΙΕΡΑ  Μια διεθνής ομάδα χορού, ένας διάσημος γλύπτης, 5 μοναδικές ερμηνεύτριες, ζωντανή μουσική κι ένας τόνος μάρμαρο πάνω σε μια σκηνή που μοιάζει με ανθρώπινο σώμα. Το μάρμαρο είναι το θεμέλιο του ευρωπαϊκού πολιτισμού, το υλικό των ναών και των επιβλητικών κατασκευών που αφηγούνται τη ιστορία της ανθρωπότητας. Oι RootlessRoot εμπνεύονται από τη σχέση μαρμάρου και ανθρώπινης φύσης, δημιουργώντας το Stones & Bones, ένα έργο-φόρο τιμής στην ανθρώπινη ύπαρξη. Παγκόσμια πρεμιέρα στη Στέγη, 3 – 7 Νοεμβρίου

Διαβάστε το σχετικό άρθρο: Stone and Bones, ένας τόνος μάρμαρο πάνω στη σκηνή

7η Athens Biennale “Eclipse” #ΕΚΘΕΣΗ: 80 καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο σε διαφόρους χώρους της Αθήνας. Η έβδομη Μπιενάλε της Αθήνας ECLIPSE (Έκλειψη) έρχεται με την υποστήριξη του Onassis Culture, σε συνεπιμέλεια των Omsk Social Club και του Larry Ossei-Mensah, υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του Poka-Yio. Η διοργάνωση γίνεται σε διάφορους χώρους σε όλη την Αθήνα και εξερευνά τη διαμόρφωση του μέλλοντος μέσα από τις ποικίλες πτυχές της μεταβατικής εμπειρίας που βιώνουμε σήμερα, και φιλοδοξεί να ενεργοποιήσει τη φαντασία των θεατών για ενδεχόμενους παράλληλους κόσμους και διαφορετικές εκδοχές του μέλλοντος.  Έως τις 28 Νοεμβρίου.

Διαβάστε το σχετικό άρθρο: Η έβδομη Μπιενάλε της Αθήνας φωτίζει το μέλλον

Παράδεισος – Κατερίνα Γιαννοπούλου #ΘΕΑΤΡΟ: Πλημμύρες έχουν καλύψει όλη την επιφάνεια της Γης, παρασέρνοντας τους λίγους επιζώντες, που επιπλέουν ανάμεσα στα σκουπίδια, στις αναμνήσεις και στις προδομένες ελπίδες τους. Η Κατερίνα Γιαννοπούλου φαντάζεται ένα όχι πολύ μακρινό μέλλον, όπου τα απομεινάρια του Δυτικού πολιτισμού ξαναγράφουν την ιστορία του. Εμπνευσμένη από την ορμητική «Τριλογία για το Κλίμα» του Αυστριακού Thomas Köck (“Klimatrilogie”) πάνω στην περιβαλλοντική καταστροφή του πλανήτη, η ανερχόμενη σκηνοθέτρια παρακολουθεί το χρονικό διάψευσης του καπιταλιστικού μοντέλου παραγωγής. Από τις φυτείες καουτσούκ του Αμαζονίου τον 19ο αιώνα μέχρι τις πολεμικές συρράξεις του 21ου αιώνα για τον έλεγχο των τελευταίων φυσικών κοιτασμάτων, η παράσταση αναζητά τα ίχνη της παταγώδους αποτυχίας του Δυτικού κόσμου. Έως 7 Νοεμβρίου

Βρυάξιδος 11 και Ασπασίας: Η άγνωστη όψη – Ρένα Παπασπύρου #INSTALLATION: Μπορούμε να ενεργοποιήσουμε την ιστορία ενός κατεδαφισμένου τοίχου; Στο ισόγειο της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, πάνω σε έναν ειδικά διαμορφωμένο γωνιακό τοίχο τον οποίο σχεδίασε η ίδια, η καλλιτέχνις Ρένα Παπασπύρου έχει τοποθετήσει διάφορες αποτοιχισμένες επιφάνειες που απέσπασε από μια ερειπωμένη μονοκατοικία. Μέχρι πρόσφατα το κτίριο αυτό βρισκόταν επί των οδών Βρυάξιδος 11 και Ασπασίας στο Παγκράτι και σήμερα πια είναι κατεδαφισμένο. Τα τμήματα αποκαλύπτουν την αθέατη όψη των εξωτερικών τοίχων του κτιρίου, ενώ σε πολλά από αυτά διακρίνονται αποτυπώματα από τα γκράφιτι, διαστρωματώσεις και άλλα ίχνη που είχαν συσσωρευτεί στο πέρασμα των χρόνων. Η διαδικασία της αποτοίχισης ξεκίνησε το 2015, διακόπηκε, και ολοκληρώθηκε τον Ιούλιο του 2020. Τα περισσότερα κομμάτια αποσπάστηκαν την περίοδο του πρώτου lockdown. Η εγκατάσταση αποτελεί την ανασύσταση ενός τοίχου ο οποίος δεν υπήρξε ποτέ. Eίναι ένα αλληγορικό έργο, που αντλεί από τον γυναικείο ψυχισμό, την παρατεταμένη ανησυχία και τη συνθήκη της κοινωνικής απόστασης που βιώνουμε όλοι τον τελευταίο καιρό. Έως 30 Νοεμβρίου

Ένα Ένα - Θανάσης Δεληγιάννης & Ι/Ο #Μουσική Παράσταση: Το «ENA ENA» είναι το όνομα ενός φανταστικού επαρχιακού κέντρου διασκέδασης. Κυριολεκτικά σημαίνει «ένα προς ένα» και μας θυμίζει τις φράσεις «βήμα βήμα», «σιγά σιγά», «κομμάτι κομμάτι». Μια μπάντα, μια τραγουδίστρια, ένας σερβιτόρος και μια κάμερα ασφαλείας δίνουν ζωή στον κόσμο της παράστασης, αλληλεπιδρώντας μεταξύ τους και με το κοινό. Η μουσική που παίζουν είναι ένα μικροτονικό αμάλγαμα των ελληνικών κλαρίνων των δεκαετιών 1970-90, αναμειγμένο με αυτοσχέδια μέρη, ηλεκτρονική μουσική και ηχογραφήσεις πεδίου, κάνοντας χρήση της έντονα «ενισχυμένης» αισθητικής αυτής της εποχής – ένα αλλόκοτο πανηγύρι. Ένα ιδιαίτερο μουσικό ταξίδι σε ένα επαρχιακό κέντρο διασκέδασης περασμένων δεκαετιών. Για τις ανάγκες της παράστασης, οι θεατές κάθονται ανά 4 άτομα σε τραπέζια, με προαιρετική την κατανάλωση ποτού και φαγητού. 17-20 Νοεμβρίου

The Sea between My Soul – Raed Yassin #Μιούζικαλ: Ροκ νότες, μαύρο χιούμορ και ταριχευμένα ζώα που τραγουδούν. Το μιούζικαλ του διεθνούς εικαστικού καλλιτέχνη και μουσικού, Raed Yassin, έκανε πρεμιέρα στη Στέγη το 2020 και τώρα επιστρέφει.  Ποιος είναι πιο κατάλληλος να μιλήσει για τον θάνατο, αν όχι κάποιος που έχει ήδη πεθάνει; Τι ιστορίες μπορούν να μας πουν τα ζώα της Μεσογείου που δεν είναι πια εδώ αλλά και τι μπορούν να μας διδάξουν για τον εαυτό μας; Ζώα που ταριχεύθηκαν μετά από τον φυσικό θάνατό τους, γίνονται πρωταγωνιστές σε ένα ροκ μιούζικαλ γεμάτο μαύρο χιούμορ και παραλογισμό. Με την απόκοσμη παρουσία τους να ζωντανεύει ξανά για λίγο, μας καλούν να στοχαστούμε πάνω στο «εδώ και τώρα». Στο The Sea between My Soul ο Alan Bishop υπογράφει τη μουσική και τους στίχους και ο Raed Yassin σκηνοθετεί, μετά από ανάθεση της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση. 19-21 Νοεμβρίου

I’m Positive 2021 - Ας μιλήσουμε για μια κοινωνία αποδοχής #Συζήτηση: Πώς είναι η ζωή ενός οροθετικού; Τι γίνεται με τις προκαταλήψεις και το στίγμα που συνοδεύει μια τέτοια διάγνωση; Πόσο δρόμο έχουμε κάνει κοινωνικά, απέναντι στις στερεοτυπικές και φοβικές αντιλήψεις; Οι ιστορίες ανθρώπων που ζουν με τον HIV ξεδιπλώνονται στη Στέγη, στη διήμερη διοργάνωση I’m Positive, που φέρει τη σφραγίδα του Συλλόγου Οροθετικών Ελλάδας «Θετική Φωνή». Μέσα από τις ιστορίες τους, αναδύονται οι ελπίδες και οι φόβοι, η πραγματικότητα που βιώνουν τα οροθετικά άτομα στην Ελλάδα και η ιατρική και κοινωνική διάσταση της νόσου, ενώ εκπρόσωποι της επιστημονικής κοινότητας ενημερώνουν παιδιά και εφήβους για θέματα σεξουαλικής υγείας. 24-25 Νοεμβρίου


Διαβάστε επίσης:
«Τι θέλεις;» Η νέα σεζόν στη Στέγη
Μπιενάλε Αθήνας: Ο Steve McQueen στη Στέγη
 

Info: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση. Δείτε περισσότερα για το πρόγραμμα εδώ

εμφάνιση σχολίων