Ukiyo-e, έρωτας και CULTURE άλλες ιστορίες

CULTURE Στη Δύση ίσως το πιο γνωστό έργο του είδους είναι Το Μεγάλο Κύμα του Katsushika Hokusai. Ukiyo-e (Ουκίγιο-ε) ονομάζεται το σημαντικότερο ιστορικά καλλιτεχνικό ρεύμα της Ιαπωνίας. Κυριολεκτικά μεταφράζεται ως «εικόνες ενός ρέοντος κόσμου» και αποτέλεσε σημείο αναφοράς στην Ιαπωνική τέχνη του 17ου, 18ου και 19ου αιώνα

Το Ukiyo-e άνθισε στην πόλη Έντο, δηλαδή το σημερινό Τόκιο, το δεύτερο μισό του 17ου αιώνα. Είναι ένα είδος ξυλογραφίας σε συνδυασμό με ζωγραφική (τα έργα κυκλοφόρησαν στην συνέχεια σε αφίσες αλλά και βιβλία). Η τέχνη ταυτίστηκε με το νόημα του «σύγχρονου τρόπου ζωής»: ήταν ένα σημάδι αποδοχής της σύγχρονης κοινωνικής ζωής σε μια Ιαπωνία που λατρευε την παράδοση. Αυτό το γεγονός επηρέασε σημαντικά τη δημιουργικότητα των καλλιτεχνών. Οι επαγγελματίες που σχεδίαζαν για την ελίτ, όπως για δικαστές ευγενείς και Σαμουράι, άρχισαν να επιλέγουν θέματα της σύγχρονης κοινωνικής ζωής και σε συνδυασμό με την φθηνή τιμή τους, τελικά κατάφεραν να μπουν και στα σπίτια του μέσου Ιάπωνα. Το ukiyo-e κατέληξε να αντικατοπτρίζει την ηδονιστική διάθεση της εποχής.

Η θεματολογία του ποικίλλει από ηθοποιούς του Kabuki και παλαιστές του Sumo, μέχρι σκηνές της καθημερινής ζωής ή κλικ από τη σεξουαλική ζωή τους, λαϊκά παραμύθια που θυμίζει επιστημονική φαντασία μέχρι τοπία. Αν και το σεξ δεν ήταν επιτρεπόμενο θέμα παρουσιαζόταν συχνά σαν θέμα στα βιβλία Ukiyo-e, διάσημοι καλλιτέχνες τα κυκλοφορούσαν με ψευδώνυμα, ενώ εκδότες και δημιουργοί τιμωρούταν για αυτό.
 

Η μινιμαλιστική επιρροή των δασκάλων του Ukiyo-e είναι πασιφανής σε έργα μεγάλων ευρωπαίων ζωγράφων, όπως οι Van Gogh, Lautrec, Courbet

Ως μορφή τέχνης το Ukiyo-e άσκησε σημαντική επιρροή στη δυτική τέχνη. Με την παρουσίασή του είδους στην Παγκόσμια Έκθεση του Παρισιού, το 1867, το ρεύμα έφτασε θριαμβευτικά στις ακτές της Ευρώπης. Οι δάσκαλοι του είδους, όπως είναι οι Hokusai, Hiroshi Yoshida, Utamaro, Hiroshighe, Kunisada, Kiyonaga -που πλέον θεωρούνται κλασικοί- άσκησαν άμεσα επιρροή σε έργα μεγάλων ευρωπαίων ζωγράφων, όπως οι Van Gogh, Lautrec και Courbet. Μάλιστα ο Van Gogh ήταν και και παθιασμένος συλλέκτης του ukiyo-e. Οι 477 εκτυπώσεις που είχε στη κατοχή του, σήμερα  βρίσκονται στο Van Gogh Museum στο Άμστερνταμ της Ολλανδίας.
 

Ήταν προσιτά στο ευρύ κοινό. Προορίζονταν αρχικά για αστούς που δεν ήταν αρκετά πλούσιοι ώστε να αγοράσουν έναν αυθεντικό πίνακα

Κάποιοι Ukiyo-e καλλιτέχνες ειδικεύονταν στη ζωγραφική, αλλά τα περισσότερα έργα ήταν εκτυπώσεις. Οι καλλιτέχνες σπάνια σκάλιζαν τα δικά τους ξυλόγλυπτα. Τα Ukiyo-e είναι προϊόντα συνεργασίας του ζωγράφου που δημιουργεί το αρχικό σχέδιο, του χαράκτη που το μεταφέρει στο ξύλο (συνήθως κερασιάς) και του τεχνίτη που το τυπώνει. Ήταν προσιτά στο ευρύ κοινό γιατί μπορούσαν να παραχθούν μαζικά. Προορίζονταν αρχικά για αστούς που δεν ήταν αρκετά πλούσιοι για να αγοράσουν ένα αυθεντικό πίνακα.

Οι μινιμαλιστικές συνθέσεις, η απουσία έντονης προοπτικής, τα ζωηρά χρώματα, τα ισχυρά πλαίσια, οι παράδοξες γωνίες και τα χρώματα του Ukiyo-e, έχουν αφήσει το σημάδι τους στην ιστορία και την εξέλιξη της τέχνης και όσο περνάει ο καιρός, διαδίνονται και αγαπιούνται όλο και περισσότερο.


Διαβάστε επίσης:
Kintsugi: Η ομορφιά του ραγίσματος
Η ιστορία του Μπλε
FOCUS #6: Ο θρύλος του Hokusai

εμφάνιση σχολίων