Οι Ταινίες της ΣΙΝΕΦΙΛ Εβδομάδας

ΣΙΝΕΦΙΛ ΤΟ ΚΟΡΙΤΣΙ ΜΕ ΤΗΝ ΒΕΛΟΝΑ: Λίγο πριν από το τέλος του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου, η Καρολίνε προσπαθεί να επιβιώσει σε μια Δανία που θυμίζει γοτθικό εφιάλτη. Η γνωριμία της με μια γυναίκα που θα τη βοηθήσει να βρει μια ανάδοχη οικογένεια για το μωρό της, θα αποβεί καθοριστική, αφού στο πλευρό της αποφασιστικής Ντάγκμαρ, η Καρολίνε θα αποκτήσει μια οικογένεια, μια μητέρα, μια σύντροφο και κυρίως τη γυναικεία αλληλεγγύη που θα την βοηθήσει να αναδυθεί μέσα από τις στάχτες του παλιού κόσμου ως μια νέα ανεξάρτητη γυναίκα. Σύντομα θα ανακαλύψει με επώδυνους τρόπους, πως η Ντάγκμαρ δεν είναι πραγματικά αυτό που φαίνεται.
 
Σκοτεινό και κλειστοφοβικό κοινωνικό δράμα, «Το Κορίτσι με την Βελόνα» που βασίζεται σε ένα πρωτότυπο σενάριο των Λίνε Λάνγκεμπεκ και Μάγκνους φον Χορν, συνδυάζει το κοινωνικό δράμα εποχής με το ψυχολογικό θρίλερ με στοιχεία γοτθικού τρόμου, το οποίο εξελίσσεται μέσα από το βλέμμα της ηρωίδας που χρησιμοποιεί πάνω από μία βελόνα στην διάρκειά του.

Η νεαρή γυναίκα που δουλεύει ως εργάτρια σε εργαστήριο ραπτικής που ειδικεύεται στις στρατιωτικές στολές λόγω πολέμου, μην έχοντας νέα από τον σταλμένο στο μέτωπο άντρα της, έχει έναν σύντομο δεσμό και μένει έγκυος από τον ιδιοκτήτη της επιχείρησης στην οποία εργάζεται.
 
Όταν η οικογένειά του δεν την αποδέχεται, γνωρίζει την Ντάγκμαρ στην προσπάθειά της να απαλλαγεί από το μωρό, παρόλο που ο άντρας της, ο οποίος έχει εν τω μεταξύ επιστρέψει σοβαρά παραμορφωμένος από τον πόλεμο, δεν έχει αντίρρηση να το κρατήσουν. Η πράξη της αυτή θα την ωθήσει να συγκατοικήσει με την Ντάγκμαρ και την 7χρονη κόρη της, γεγονός που θα έχει ευεργετικά αποτελέσματα, πριν μετατραπεί σε εφιάλτη.  
  
Το υποψήφιο για διεθνές Όσκαρ και με Βραβεία της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας για τη μουσική και τα σκηνικά του δράμα του Δανού Μάγκνους φον Χορν (Ιδρώτας), φέρνει κατασκευαστικά στο νου, τόσο το εξπρεσιονιστικό ευρωπαϊκό σινεμά του μεσοπολέμου, όσο και φορές το κλασικό «Freaks» του Τοντ Μπράουνινγκ, τον «Άνθρωπο Ελέφαντα» του Ντέιβιντ Λιντς, αλλά και την δική μας «Φόνισσα» που μπροστά του, δεν είχε καμία ελπίδα για το εν λόγω Οσκαρ.
 
Θέτει μεταξύ άλλων διαχρονικά γυναικεία ζητήματα, ζητήματα κοινωνικοπολιτικά, ταξικά, αλληλοεξάρτησης και συναισθηματικής ενηλικίωσης, τα οποία εξετάζει όχι με βαθύ ή πρωτότυπο, αλλά με αποτελεσματικό αν και κάποιες φορές γκροτέσκο, σκηνοθετικά και εικαστικά δεξιοτεχνικό τρόπο. Φωτογραφία (Μικάλ Ντίμεκ), μουσική (Puce Mary) και ερμηνείες συνηγορούν στο τελικό, επιτυχημένο στις προθέσεις του, άνισο, αλλά και ενδιαφέρον αποτέλεσμα. 
 
info: Το Κορίτσι με την Βελόνα (Pigen med Νålen/The Girl with the Needle). Κοινωνική Δραματική Εποχής. Δανία, Πολωνία, Σουηδία, 2024. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 27 Φεβρουαρίου. Σκηνοθεσία: Μάγκνους φον Χορν. Παίζουν: Βικ Κάρμεν Σόνε, Τρίνε Ντίρχολμ, Μπεσίρ Ζετσίρι, Άβο Νοξ Μάρτιν, Γιοαχίμ Φιέλστρουπ, Τέσα Χόντερ. Διανομή: Weird Wave. 
 

 
 
Η ΤΖΟΥΛΙ ΜΕΝΕΙ ΣΙΩΠΗΛΗ: Η νεαρή Τζούλι είναι μια ταλαντούχα, έφηβη τενίστρια, η οποία έχει οργανώσει τη ζωή της γύρω από το άθλημα που αγαπά. Όταν ο προπονητής της βρίσκεται υπό έρευνα για τη συμπεριφορά του απέναντι στις αθλήτριές του και τίθεται σε διαθεσιμότητα, όλοι οι συναθλητές της ενθαρρύνονται να μιλήσουν. Η Τζούλι, ωστόσο, αποφασίζει να μείνει σιωπηλή. 
 
Εξαιρετικό, πυκνό και πολυεπίπεδο ψυχολογικό πορτραίτο μιας έφηβης αθλήτριας, η οποία έχοντας σαν απώτερο σκοπό τον πρωταθλητισμό, δεν θέλει να μιλήσει για μια πιθανή κακοποίησή της, με τρόπο που φέρνει στο νου το επίσης "βουβό" βελγικό «Στην Αυλή του Σχολείου» της Λόρα Βαντελ. Οι πολλές σκηνές τένις, είτε από προπονήσεις, είτε από αγώνες, χορογραφούν εξαιρετικά με τον τρόπο τους, τις εσωτερικές διεργασίες και μεταπτώσεις της νεαρής ηρωίδας (εξαιρετική η Τέσα φαν ντεν Μπρουκ), που είναι παρούσα σε όλες τους από την αρχή μέχρι το τέλος, αλλά και του περιβάλλοντός της, μέσα από την διάδρασή της με τις καταστάσεις και με τα πρόσωπα, είτε ενεργητικά, είτε παθητικά.
 
Λούκας Ντοντ, Λόρα Βαντελ, Λεονάρντο Φαν Ντάιλ, το Βέλγιο δεν σταματάει να τροφοδοτεί το ευρωπαϊκό σινεμά με ταλαντούχους, νέους δημιουργούς. Σκηνοθετικό ντεμπούτο του Φλαμανδού Βέλγου, Λεονάρντο Φαν Ντάιλ, έκανε Πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Καννών, κέρδισε τον Αργυρό Αλέξανδρο σκηνοθεσίας και το Βραβείο "Ανθρώπινες Αξίες" της Βουλής των Ελλήνων στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, ενώ είναι υποψήφιο και για το βραβείο LUX, μαζί με το «Animal» της Σοφίας Εξάρχου, τη «Δαχομέη» της Μάτι Ντιόπ, το «Flow: Η Γάτα που δεν Φοβόταν το Νερό» του Γκιντς Ζιλμπαλόντις και το «Intercepted» της Οκσάνα Καρπόβιτς. Η φωτογραφία είναι του Νικόλα Καρακατσάνη (I Tonya), το μουσικό σκορ της Καρολίν Σο και με τα δύο να αντανακλούν (η πρώτη) και να αντηχούν (το δεύτερο), τον ψυχισμό της νεαρής ηρωίδας.
 
info: Η Τζούλι Μένει Σιωπηλή (Julie Keeps Quiet). Κοινωνική Δραματική. Βέλγιο, Σουηδία, 2024. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 27 Φεβρουαρίου. Σκηνοθεσία: Λεονάρντο φαν Ντάιλ. Παίζουν: Τέσα φαν ντεν Μπρουκ, Γκρέις Μπιό, Αλίσα Λορέτ, Ρουθ Μπεκάρτ, Κουέν Ντε Μπάου, Πιερ Ζερβέ, Κλερ Μπονσόν, Λοράν Καρόν. Διανομή: One From the Heart. 
 

 
 
VITTORIA: Η Τζάσμιν είναι 40 ετών και έχει όλα όσα επιθυμούσε ποτέ: έναν αφοσιωμένο σύζυγο, τρεις αγαπημένους γιους και ένα επιτυχημένο κομμωτήριο λίγο έξω από τη Νάπολη. Τη στοιχειώνει όμως ένα επαναλαμβανόμενο όνειρο, όπου ένα νεαρό κορίτσι τρέχει στην αγκαλιά της, προσφέροντάς της μια νέα αίσθηση ολοκλήρωσης και ευτυχίας. Αποφασίζει λοιπόν να υιοθετήσει ένα τέταρτο παιδί. Κοινωνικό δράμα σε παραγωγή του Νάνι Μορέτι. Βασισμένο σε αληθινή ιστορία, απέσπασε τον Χρυσό Αλέξανδρο στο τμήμα Meet the Neighbors του περασμένου φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.
 
info: Vittoria. Κοινωνική Δραματική. Ιταλία, 2024. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 27 Φεβρουαρίου. Σκηνοθεσία: Αλεσάντρο Κασιγκόλι, Κέισι Κάουφμαν. Παίζουν: Αννα Αμάτο, Μαριλένα Αμάτο, Νίνα Λορέντσα Τσιάνο, Τζενάρο Σκαρίκα, Βιντσέντσο Σκαρίκα. Διανομή: Filmtrade. 
 

 
 
ΛΟΥΛΑ LeBLANC: 26 Σεπτεμβρίου 1999. Ο Αλέκος είναι νεκρός. Η έφηβη εγγονή του, Μαργαρίτα, αρνείται πεισματικά να πάει στην κηδεία και εκμεταλλεύεται την απουσία των γονιών της για να οργανώσει ένα αυτοσχέδιο πάρτι στο σπίτι. Τρεις μέρες πριν: Χωρίς να γνωρίζει πως πρόκειται για το τελευταίο του βράδυ, ο Αλέκος παρευρίσκεται σε μια συγκέντρωση παλιών φίλων με αφορμή τα γενέθλια της Λούλας, του πρώτου του έρωτα, η οποία τώρα πάσχει από άνοια. Ακρως παραγωγικός, αμέσως μετά το «Ο Τελευταίος Ταξιτζής», ο Στέργιος Πάσχος (Αφτερλωβ), επανέρχεται με μία καινούργια ταινία που συμμετείχε στο περασμένο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.
 
info: Λούλα LeBlanc. Δραματική. Ελλάδα, 2024. Πρεμιέρα: Δευτέρα, 24 Φεβρουαρίου. Σκηνοθεσία: Στέργιος Πάσχος. Παίζουν: Θανάσης Παπαγεωργίου, Μισέλ Βάλεϊ, Δανάη Νίλσεν, Eλενα Τοπαλίδου, Τάκης Βαμβακίδης, Μαρία Κοραχάη, Γιώργος Ζιάκας.
 

 
 
THE LAST SHOWGIRL: Η Σέλι, μια ώριμη χορεύτρια σε σόου του Λας Βέγκας η οποία έρχεται αντιμέτωπη με ένα αβέβαιο μέλλον όταν η παράσταση στην οποία συμμετέχει κατεβαίνει απότομα μετά από 30 χρόνια. Παράλληλα, προσπαθεί να αποκαταστήσει την αποξενωμένη σχέση με την κόρη της, η οποία συχνά έμπαινε σε δεύτερη μοίρα σε σχέση με την επαγγελματική της καριέρα. 
 
Η εγγονή του Φράνσις Φορντ Κόπολα Τζία Κόπολα (Palo Alto), επιστρέφει με τον ίδιο αέρα "ανεξαρτησίας" και με ένα στόρι που θα μπορούσε να είναι η "απάντηση" στο άνισο «The Substance: Το Ελιξίριο της Ζωής» της Κοραλί Φαρζά. Γραμμένο δεξιοτεχνικά από την Κέιτ Γκίρστεν (Ο Μότσαρτ στη Ζούγκλα), ξεχωρίζει για την αναλυτική και απόλυτα πειστική απεικόνιση του χαρακτήρα της Σέλι (απρόσμενη ερμηνευτική επιτυχία για την Πάμελα Αντερσον, η οποία απέσπασε μια υποψηφιότητα Χρυσής Σφαίρας), μιας γυναίκας που είναι η τελευταία των Μοϊκανών του "είδους" της και που την οποία, δεν χωρά και δεν μπορεί να αποδεχθεί - για καλό και για κακό - η νέα εποχή. 
 
Εκεί που το σενάριο της Γκίρστεν δεν πείθει όσο θα έπρεπε, είναι στο κάπως βιαστικό και "τακτοποιητικό" του φινάλε. Υποψήφια για BAFTA ήταν η συμπρωταγωνίστριά της Αντερσον, Τζέιμι Λι Κέρτις, σε έναν ρόλο για τον οποίο θα έπρεπε κατά τη γνώμη μας, να προταθεί για όσκαρ και να το κερδίσει. Προσωπικά θα θέλαμε να δούμε μια ολόκληρη ταινία πάνω στον καταπληκτικό χαρακτήρα της συνομήλικης φίλης της πρωταγωνίστριας τον οποίο υποδύεται συγκλονιστικά εδώ. 
 
info: The Last Showgirl. ΗΠΑ, 2024. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 27 Φεβρουαρίου. Σκηνοθεσία: Τζία Κόπολα. Παίζουν: Πάμελα Αντερσον, Κίρναν Σίπκα, Μπρέντα Σονγκ, Μπίλι Λουρντ, Ντέιβ Μπαουτίστα, Τζέιμι Λι Κέρτις. Διανομή: Feelgood Entertainment. 
 

 
 
ΤΟ ΝΗΣΙ ΤΗΣ ΑΦΡΟΔΙΤΗΣ: Η μοναδική ταινία ελληνικής παραγωγής στην οποία εμφανίζεται η βραβευμένη με Όσκαρ Κατίνα Παξινού είναι η κινηματογραφική μεταφορά του θεατρικού έργου του Αλέξη Πάρνη "Το Νησί της Αφροδίτης", σε σκηνοθεσια Γιώργου Σκαλενάκη (1965). Σ' αυτήν ο αρχηγός μιας ομάδας Κυπρίων αγωνιστών συλλαμβάνεται από τους Βρετανούς κατακτητές, οι οποίοι είναι αποφασισμένοι να τον στείλουν στην αγχόνη. Οι σύντροφοί του, όμως, ετοιμάζουν ένα παράτολμο σχέδιο για την απελευθέρωσή του. Βγαίνει σε επανέκδοση για την 65η επέτειο του ανεβάσματος του έργου με μεγάλη επιτυχία στην Σοβιετική Ένωση και για την 60η από την κυκλοφορία της ταινίας. 
 
Ένας αγωνιστής της ΕΟΚΑ συλλαμβάνεται από τους Άγγλους και οι συναγωνιστές του, για να εκδικηθούν, απαγάγουν τον Ντέιβιντ, γιο μιας Αγγλίδας, φίλης του Βρετανού διοικητή του νησιού. Η κόρη της Αγγλίδας και ένας παλιός της φίλος λοχαγός, μαζί με έναν διπλωμάτη, προσπαθούν να βοηθήσουν τον Ντέιβιντ, οργανώνοντας την απόδραση του Κυπρίου. Μετά την αποτυχία του σχεδίου ο Κύπριος αγωνιστής θα κρεμαστεί από τους Άγγλους. Η μητέρα του όμως δεν θα επιτρέψει στους συμπατριώτες της να κάνουν το ίδιο στον Άγγλο αιχμάλωτό τους. 
 
22.000 παραστάσεις σε 175 θέατρα της Ρωσίας και των υπολοίπων Λαϊκών Δημοκρατιών, έφεραν τον Πάρνη στην Ελλάδα με ειδική άδεια τρία χρόνια αργότερα, ο οποίος ανέβασε το έργο στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας με την Κυβέλη και σκηνοθέτη τον Αλέξη Σολωμό. 
 
Η ταινία του Σκαλενάκη που έχει όλα τα χαρακτηριστικά υπέρ και κατά μιας ταινίας της εποχής της (λίγο γυμνό, λίγο θάλασσα, λίγο δράση, λίγο έρωτα, πολύ δράμα), ασύχρονο ήχο λόγω της συμμετοχής και της Αν Λόμπεργκ (Κορίτσια στον Ήλιο), Έλληνες ηθοποιούς να υποδύονται τους Άγγλους μιλώντας Ελληνικά, ωραία φωτογραφία (Καβουκίδης), ωραίο μουσικό σκορ (Μίμης Πλέσσας), έχει περισσότερο νοσταλγικό, παρά οποιοδήποτε άλλο ενδιαφέρον. Η Κατίνα Παξινού στην μοναδική της εμφάνιση σε ελληνική ταινία, κάνει ό,τι μπορεί με τον καλύτερο τρόπο που ξέρει. 
 
info: Το Νησί της Αφροδίτης. Ελλάδα, 1965. Δραματική. Επανέκδοση: Πέμπτη, 27 Φεβρουαρίου. Σκηνοθεσία: Γιώργος Σκαλενάκης. Παίζουν: Κατίνα Παξινού, Ζωρζ Σαρρή, Αν Λόνμπεργκ, Αγγελος Αντωνόπουλος, Σταύρος Ξενίδης, Κώστας Καστανάς, Κώστας Μεσσάρης. Διανομή: New Star. 
 

 
 
ΤΕΤΡΑΠΟΔΕΣ ΑΠΟΣΤΟΛΕΣ: Η Γκρέισι και ο Πέδρο είναι κατοικίδια της ίδιας οικογένειας, αλλά μαλώνουν διαρκώς σαν το σκύλο με τη γάτα. Γιατί, απλούστατα, η Γκρέισι είναι ένα σνομπ, καθαρόαιμο σκυλάκι όλο χάρη και κομψότητα, ενώ ο Πέδρο είναι ένας θρασύς γάτος του δρόμου. Όταν όμως οι ιδιοκτήτες τους μετακομίσουν σε άλλη πολιτεία κι εκείνοι ξεμείνουν στο αεροδρόμιο και στη συνέχεια, αντί για την Σολτ Λέικ Σίτι, θα βρεθούν στο Λας Βέγκας. Θα χρειαστεί να βάλουν στην άκρη τις διαφορές τους και να διασχίσουν μια επικίνδυνη έρημο, για να μπορέσουν να επιστρέψουν πίσω στην οικογένειά τους. Άλλο ένα παράδειγμα παιδικής ταινίας κινουμένων σχεδίων που το σχετικά ενδιαφέρον στόρι και κάποιες χιουμοριστικές πινελιές βοηθούν τον θεατή στο να κάνει τα στραβά μάτια στην ακαμψία της κίνησης των ψηφιακών της ηρώων. 
 
info: Τετράποδες Αποστολές (Gracie and Pedro: Pets to the Rescue/Gracie and Pedro: Mission Impossible). Ψηφιακά Κινούμενα Σχέδια, ΗΠΑ, Νότια Αφρική, 2024. Πρεμιέρα: Πέμπτη, 27 Φεβρουαρίου. Σκηνοθεσία: Κέβιν Ντόνοβαν, Γκότφριντ Ρουντ. Ακούγονται: Δημήτρης Μπαμπινιώτης, Μυρτώ Ναουμ, Μαριλένα Λιακοπούλου, Κώστας Τερζάκης, Κώστας Αποστολίδης, Τάσος Νταπαντάς. Διανομή: Rosebud 21.
 


 

εμφάνιση σχολίων